Nel panorama televisivo contemporaneo, l’immagine non è più l’unico elemento a determinare il successo di una produzione. Spesso, ciò che trasforma una buona visione in un’esperienza trascendentale è l’apparato sonoro. Che si tratti di brani scelti con cura chirurgica o di partiture originali composte dai grandi maestri odierni, la musica è il battito cardiaco di ogni narrazione di successo. In questo articolo esploreremo le 6 serie TV con le colonne sonore più belle degli ultimi 5 anni, analizzando come il suono abbia ridefinito il modo in cui viviamo le storie sul piccolo schermo.
Le 6 serie TV con le colonne sonore più belle degli ultimi 5 anni
Per stilare questa classifica, ho adottato criteri di selezione rigorosi: non ci siamo limitati alla piacevolezza dei brani, ma abbiamo valutato l’integrazione organica della musica con la sceneggiatura, l’originalità compositiva, l’impatto culturale e la capacità del tema musicale di evocare istantaneamente il world-building della serie. Preparate le cuffie: stiamo per iniziare un viaggio tra le note che hanno segnato l’ultimo lustro seriale.
6. Daisy Jones & The Six
Ambientata nella scintillante e caotica Los Angeles degli anni ’70, la serie narra l’ascesa e la repentina caduta di una fittizia rock band che domina le classifiche mondiali. Attraverso lo stile del falso documentario, seguiamo l’incontro elettrizzante tra la talentuosa Daisy Jones e il tormentato Billy Dunne, il cui sodalizio creativo nasconde una tensione sentimentale capace di distruggere tutto ciò che hanno costruito.
Questa serie è un miracolo produttivo: l’intera colonna sonora è composta da brani originali scritti appositamente per sembrare dei classici dell’epoca. Merita un posto in classifica perché è riuscita nell’impresa impossibile di rendere credibile una band che non esiste, creando canzoni che potreste tranquillamente trovare in un vinile dei Fleetwood Mac.
- Periodo di Uscita: 2023
- Showrunner/Creatore: Scott Neustadter, Michael H. Weber
- Stagioni ed Episodi: 1 stagione, 10 episodi
- Protagonisti: Riley Keough, Sam Claflin, Camila Morrone, Suki Waterhouse
- L’Angolo Critico: Il world-building sonoro è totale. Ogni accordo riflette l’evoluzione dei personaggi, trasformando i testi delle canzoni in veri e propri dialoghi d’amore e di rabbia. L’impatto sulla cultura pop è stato tale che l’album “Aurora” è diventato un successo reale, scalando le classifiche di Spotify.
- Se ti è piaciuta, guarda anche: Vinyl, per un’altra immersione cruda nell’industria musicale degli anni ’70.
- Dove vederla: Amazon Prime Video
5. Succession
La famiglia Roy controlla uno dei più grandi conglomerati di media al mondo. Quando il patriarca Logan Roy inizia a dare segni di cedimento, i suoi quattro figli scatenano una guerra fratricida spietata per il trono. Tra jet privati e tradimenti, la serie mette a nudo la ferocia dell’1% più ricco del pianeta.
Oltre alla sceneggiatura tagliente, il vero motore della serie è la partitura di Nicholas Britell. Il tema principale, un mix geniale di hip-hop e musica classica barocca, è diventato istantaneamente un cult. È un capolavoro perché riesce a conferire una solennità quasi shakespeariana a personaggi che sono spesso meschini e ridicoli.
- Periodo di Uscita: 2018-2023
- Showrunner/Creatore: Jesse Armstrong
- Stagioni ed Episodi: 4 stagioni, 39 episodi
- Protagonisti: Brian Cox, Jeremy Strong, Sarah Snook, Kieran Culkin
- L’Angolo Critico: Britell usa dissonanze e ritmi incalzanti per sottolineare l’instabilità psicologica dei fratelli Roy. La musica non accompagna l’azione, ma commenta cinicamente ogni caduta di stile, rendendo lo spettatore complice di questa tragedia greca moderna.
- Se ti è piaciuta, guarda anche: Billions, se cerchi intrighi di potere e una colonna sonora rock ed energica.
- Dove vederla: Sky / NOW
4. The Bear
Carmy Berzatto, un giovane e rinomato chef, torna a Chicago per gestire la panineria di famiglia dopo il tragico suicidio del fratello. Tra debiti e una cucina fatiscente, Carmy deve combattere i propri demoni cercando di trasformare il locale e se stesso in qualcosa di nuovo.
La colonna sonora di The Bear è una lettera d’amore al rock alternativo. Si posiziona in classifica per la sua capacità di usare la musica come un timer da cucina: frenetica, stressante e incredibilmente catartica nei momenti di silenzio improvviso.
- Periodo di Uscita: 2022-in corso
- Showrunner/Creatore: Christopher Storer
- Stagioni ed Episodi: 3 stagioni (in corso)
- Protagonisti: Jeremy Allen White, Ayo Edebiri, Ebon Moss-Bachrach
- L’Angolo Critico: L’uso di brani dei Pearl Jam, R.E.M. e Wilco non è mai casuale. La musica descrive il senso di appartenenza e la fatica del lavoro manuale. La scrittura dei dialoghi trova nella colonna sonora l’unico elemento d’ordine, creando un’esperienza sensoriale vicina al collasso emotivo.
- Se ti è piaciuta, guarda anche: Shameless, per l’ambientazione di Chicago e una colonna sonora indie-punk graffiante.
- Dove vederla: Disney+
3. Stranger Things (Stagione 4)
Nella cittadina di Hawkins, un gruppo di amici affronta le minacce sovrannaturali del Sottosopra. Nella penultima stagione, l’oscurità si fa più densa con l’arrivo di Vecna, un nemico che colpisce i traumi del passato, costringendo i protagonisti a una battaglia epica.
Sebbene il sound sintetico dei fratelli Duffer sia iconico, la quarta stagione ha compiuto un miracolo culturale. L’integrazione di “Running Up That Hill” di Kate Bush nella trama non è solo un momento di grande TV, ma ha riportato un brano del 1985 in cima alle classifiche mondiali nel 2022.
- Periodo di Uscita: 2022 (Stagione 4)
- Showrunner/Creatore: The Duffer Brothers
- Stagioni ed Episodi: 4 stagioni, 34 episodi
- Protagonisti: Millie Bobby Brown, Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard
- L’Angolo Critico: La musica qui è letteralmente un’ancora di salvezza. Il world-building degli anni ’80 è completato da una colonna sonora che mescola nostalgia e orrore. La scelta dei brani è diventata parte integrante dell’arco narrativo, elevando la serie a fenomeno di massa.
- Se ti è piaciuta, guarda anche: Dark, se cerchi atmosfere cupe e una colonna sonora elettronica sperimentale.
- Dove vederla: Netflix
2. Euphoria
La serie segue le vite turbolente di un gruppo di liceali tra droghe, traumi e ricerca di identità. Rue, la voce narrante, cerca faticosamente la sobrietà mentre la sua vita si intreccia con quella di Jules, una ragazza trans appena arrivata in città.
Euphoria è una sinfonia visiva e sonora. La colonna sonora originale prodotta da Labrinth è un mix ipnotico di gospel, elettronica e pop psichedelico. È la rappresentazione sonora perfetta della Generazione Z: caotica, vulnerabile e costantemente alla ricerca di bellezza.
- Periodo di Uscita: 2019-in corso
- Showrunner/Creatore: Sam Levinson
- Stagioni ed Episodi: 2 stagioni, 18 episodi
- Protagonisti: Zendaya, Hunter Schafer, Jacob Elordi, Sydney Sweeney
- L’Angolo Critico: La musica agisce come una droga: dilata il tempo, enfatizza le luci neon e rende ogni scena un videoclip d’autore. Il modo in cui i brani di Labrinth si fondono con le performance cariche di Zendaya crea una connessione emotiva che trascende la semplice visione.
- Se ti è piaciuta, guarda anche: Skins, il capostipite dei teen drama crudi con una selezione musicale eccezionale.
- Dove vederla: Sky / NOW
1. The White Lotus
Un gruppo di ospiti privilegiati trascorre una vacanza in un resort di lusso. Dietro i sorrisi dello staff e il panorama paradisiaco, emergono tensioni di classe, gelosie e una sottile minaccia di violenza. Quello che inizia come relax si trasforma in una satira sociale feroce.
Al primo posto non può che esserci l’opera di Mike White. La musica di Cristobal Tapia de Veer è un’esperienza fisica: percussioni tribali e melodie ansiose che mettono a disagio. Nella seconda stagione, il tema “Renaissance” ha trasformato la musica siciliana in un pezzo dance ipnotico. La colonna sonora è il vero narratore onnisciente della serie.
- Periodo di Uscita: 2021-in corso
- Showrunner/Creatore: Mike White
- Stagioni ed Episodi: 2 stagioni, 13 episodi
- Protagonisti: Jennifer Coolidge, Murray Bartlett, Aubrey Plaza, Theo James
- L’Angolo Critico: Un capolavoro di audacia sonora. La musica avverte lo spettatore che, nonostante il lusso, qualcosa di terribile sta per accadere. È originale, disturbante e assolutamente geniale nel sottolineare l’ipocrisia dei protagonisti.
- Se ti è piaciuta, guarda anche: Nine Perfect Strangers, per atmosfere simili tra relax apparente e tensione sonora.
- Dove vederla: Sky / NOW